濮列平：對話從現代書法到漢字藝術
更新時間：2024-05-14 08:56:46作者：佚名
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濮列平在現代書法的基礎上首創了“漢字藝術”的新藝術理念，并在理論、教育、實踐等方面進行了全面論證和運用，取得了令人矚目的成就。 蒲列平認為，本世紀是漢字藝術的世紀，中國文化將迎來文藝復興的新面貌。
本期嘉賓
蒲列平，漢字藝術家、評論家、策劃人。 1959年出生于四川成都，現居北京。 1999年策劃《巴蜀點兵》展覽。 2002年參加大英博物館展覽“ ”。 2003年，他與顧干共同提出漢字藝術的概念。 2005年，我國第一個漢字藝術學科——北京大學美術學院漢字藝術系成立。 2009年，他規劃了未來漢字藝術的全球推廣。 作品被大英博物館等國內外機構和個人收藏。 著有《中國現代書法簡史到漢字藝術》、《現代書法賞析》。 創辦《漢字藝術》雜志。
對話
從現代書法到漢字藝術
現代書法運動的起源
1985年10月15日在北京中國美術館舉辦的“首屆中國現代書法展”被認為是中國現代書法運動誕生的標志。 近二十年來，現代書法從思想到實踐更加成熟，漢字藝術的概念已初具規模。
記者（以下簡稱記者）：《現代中國書法到漢字藝術簡史》專著正式提出了漢字藝術的概念。 能談談這本書的寫作背景嗎？
濮列平（以下簡稱濮）：2005年，現代書法已經到了必須總結的時候。 1985年以來，中國藝術遵循兩條路線。 一種是比較前衛、激進的人，帶領一批年輕人重復西方當代藝術道路，盡量中國化，形成了一大藝術潮流。 還有基于中國本土文化的藝術運動，比如現代書法。 從事現代書法的人是我國40歲至60歲之間比較成功和活躍的藝術家，如顧干、王乃莊、王學忠等。 王乃莊畢業于清華大學。 大學教授王學忠是天津大學教授。 這群人對西方藝術也比較熟悉，他們意識到自己不能照搬西方。 這群人有一個特點。 其實書法家不多，畫家不少。 他們提出了書法改革。 五四時期，國畫改革只涉及書法。 這是一個沒有被五四時期，包括后來的“文化大革命”所動搖的地區。 這個領域是中國傳統文人的心理障礙。
記者：為什么這么說？
浦：原因有很多。 首先，隨著清朝的滅亡和科舉制度的廢除，書法的倡導者作用消失，成為文人的玩物。 五四運動期間，毛筆仍然是一種工具。 比如魯迅、沈尹默就是新文化大革命的先驅。 但當他們受到打擊時，他們都躲進書房練習書法。
記者：那么當代中國的現代書法運動是如何興起的呢？
浦：現代書法的概念是從日本帶來的。 日本人最先提出了現代書法革命。 王學忠從日本講學回來，與顧干討論，如果有一場藝術革命，是不能通過繪畫來實現的。 沒有書法就沒有革命。 他尋找書法的出路，發起了中國現代書法運動。 顧干寫了中國第一本現代書法著作《現代書法構成》，于1987年出版。我是讀了這本書后開始從事現代書法的。 。
漢字藝術概念的提出
在看到顧干的《現代書法作文》之前，蒲列平參加了高考，并被公安局錄取。 工作之余，他考入了電視大學，是一個文藝青年。 他寫詩、寫小說，但他覺得自己在文學上還沒有取得成功。 所謂革命性的東西。
擅長書法的蒲列平看到顧干的書后，直觀地知道他可以進行這場革命。
記者：您認為自己為什么能夠從事現代書法？
濮：書法是神秘的，也是千變萬化的。 我隱約覺得，從傳統書法、漢字出發，可以創造出新的藝術。
記者：現代書法和抽象水墨畫有什么區別？
濮：抽象水墨畫將西方藝術的創作理念與中國水墨畫材料相結合。 創作是西化的。 其實，這和中國的文字、文字無關。 所有的技術體系和操作系統都是西方美學。 想法。 廣東有一群人從事抽象水墨畫。 他們已經做了近十年了，但他們已經做不到了。 因為審美體系隨著思想體系不斷發展，才有可能有繼續做下去的動力。 他們把西方人以前做過的東西運用到水墨畫中。 一開始感覺新鮮，但是到了一定程度，就只有這么多的花樣，而且他們不做文化研究，比如把它和中國文化聯系起來。
記者：最初從事現代書法的人很多，但堅持下來的人并不多。 為什么？
濮：現代書法在1988年達到了頂峰。桂林展覽有兩萬人參加，每天都有幾大袋稿件從郵局送來。 當時大家對文化活動都很熱情。 堅持下來的人很少。 主要原因是現代書法是傳統書法以外的一種書寫形式。 日本已經實踐了幾十年。 1988年以后，大量的日本材料進來了，大家都覺得在這個范圍內寫作很難超越日本人。 另外，這東西一分錢都不賣，有的瘋子在宣紙上寫一晚上就賣一塊錢。 那時，工資每個月只有三十、五十塊錢，一塊錢的宣紙才幾塊錢。 在這樣的經濟條件下能堅持下來的人并不多。
記者：漢字藝術的概念是如何產生的？
濮：1999年我在成都策劃了大型展覽“巴蜀點”。 這是一場名人聚會，共有60多人參加。 研討會上有人指出，這些作品與幾年前相比并沒有太大變化，但還是有一些變化。 包括我的，有點像抽象畫。 會上，有作者提出異議，稱這根本就是書法，字都認不出來，完全是抽象繪畫。 有代表問，現代藝術提出了這么多年，是日本人提出來的。 有什么障礙嗎？ 我也提出這一點。 石虎也來參加。 他說，中國抽象水墨畫應該從漢字群中脫穎而出。 我同意。
到了2002年，我在家創作思考，什么是書法？ 對于漢字的書寫方法來說，重要的一點就是書法的呈現。 這些字符必須是可識別的，即使它們是草書，才能被識別為書法。 我認為我們還是需要找到我們的根源。 我告訴顧干，現代書法還需要重新命名。 現代書法來源于傳統書法，傳統書法來源于漢字。 不如把概念擴大一點，叫漢字藝術。 顧干想了一夜，說這樣就打破了宗派、派系的觀念，無論是傳統書法還是現代書法，都會成為漢字藝術的一部分。
2005年是中國現代書法誕生20周年。 我想在北京的世紀壇舉辦一個紀念活動，把漢字藝術作為一個歷史事件的概念提出來。 他說你應該寫一本書，我就寫了《中國現代書法到漢字藝術簡史》。 在那次活動中，我們跨越了界限，包括建筑、雕塑、裝置、視頻和舞蹈。 漢字藝術一提出，這個概念就擴大了，因為漢字有如此多的功能。
漢字造型創新
2005年，北京大學美術學院成立漢字藝術系。 這一事件標志著“漢字藝術”進入高等教育體系，進入了一個重要的、新的歷史發展時期。
記者：北京大學美術學院設有漢字藝術系，它對漢字藝術的發展非常重要。
濮：2004年，北京大學美術學院想開設現代書法專業。 該校是北大資源集團主辦的一所第三產業教育機構。 一個朋友來找我，我說現代書法太古老了，所以我應該專注于漢字藝術。 對方接受了。 原系主任認為太難了，就辭職了。 我當時還在成都，立即飛過去。 我覺得漢字藝術系一定要成立，而且有北大這么好的品牌。 雖然是私立的，但哈佛不就是一所私立大學嗎？ 我一到北京就買了房子，第三天就帶著學校的負責人去看了。 我說這是我的決心。
記者：沒有和家人商量嗎？
浦：這個不能討論。 討論起來就麻煩了。 我已經這樣做了二十年，我知道該走哪條路，而且我必須走這條路。
記者：對于沒有經驗的學生，你們會教授哪些課程？
浦：辦學是很辛苦的。 嚴格來說，學生的素質不是很高，但是學藝術的一般都有點腦子，比較接受我的教學方法。 北京的專家很多，見到的老師比中央美術學院的老師都好。 學習主要有兩個方面，一是純藝術，包括錄像和舞蹈，因為人的節奏感是創造畫面美感的基礎，中央芭蕾舞團的編舞老師會教。 還有傳統的書法、油畫、水墨、文字學、建筑，都是針對心靈和人生的教育方法，非常省時。 我是一名喜歡建筑的學生，想在清華大學當一名審計員。 我問，你想成為結構設計師、畫家還是建筑藝術家？ 成為一名建筑藝術家的唯一途徑是我。 你用漢字把你腦海中的建筑畫出來，然后放到網上。 大三時，一家德國公司看中了他，現在送他去德國學習，因為他用漢字創造形狀。 美院全體老師都覺得現在的教學方法已經過時，無法創新。 我要探索一條路，完成幾個教學周期，在社會實踐中經歷一些創作周期。 經過兩年的經驗，留住了幾名學生，成立了公司，設計了酒店、咖啡館，發展非常好。
文化的根本變化之一
中國現代書法第一代創始人顧干表示，近二十年來留學之路，現代書法運動與中國改革開放同步進步，成為歷史最悠久、發展方向明確的運動，引領著新的書法運動。自1985年新藝術浪潮以來的藝術世界，這個新世界就是漢字藝術。 蒲列平也認為，本世紀是漢字藝術的世紀，中國文化將迎來文藝復興的新面貌。
記者：漢字藝術的概念從提出到現在已經快十年了。 現在已經達到什么階段了？
浦：這十年，前五年確實是創作中審美探索的過程。 開學后，你被迫思考一個問題。 漢字作為語言系統進入藝術圈后，可以用多媒體來創作，可以用舞蹈來創作，還有音樂、建筑
記者：林懷民的云門舞集有很多結合漢字產生聯想的舞蹈。
濮：是的，包括譚盾的甲骨文，都和漢字有關。 這些方面我也進行了探索，也頗有成效。 北京建筑雙年展有世界著名學校參加。 館長是一位朋友。 我說我想參加，他斷然拒絕，說：“你有什么資格？” 中國只有三個建筑系：清華大學、東南大學、同濟大學。 瑞典皇家學院建筑系設計的方案因不夠創新而被外國策展人否決。 最后他同意讓我嘗試一下。 我請了兩個從德國回來讀建筑學博士的哥們給我專業的建筑視角。 我選了幾個漢字，塑造了一個有主題的形狀，做了一套。 館長看到這些漢字后，驚呆了。 這可以做到嗎？ 我們同意參加。
記者：漢字藝術現在越來越被人們所接受。 還需要做哪些工作才能讓這門藝術更具影響力？
浦：現在已經到了總結的階段。 我想在有生之年為漢字藝術和我的學生建立兩個平臺。 一是產業平臺。 我希望十年后我們的設計公司能夠在漢字藝術創業板上市。 可以投放市場； 二是建設漢字藝術整體學科，力爭真正成為高校的一個學科、一個院系。 作為一個大國，中國要面向世界，必須有自己。 其自身的根源在哪里？ 我們提出基于我們祖先現有文化基礎的改變。 中國如此廣闊的文化海洋，可以改變的領域當然不只限于漢字領域。 我們只做了一方面的工作。
采訪筆記
蒲烈平光頭，胡須，眼睛明亮，聲音洪亮，氣場強大，即使扔到人群中，也沒有人能忽視他的存在。 了解之后，我覺得蒲列平的氣首先應該來自于他多年寫作所積累的丹田之氣，其次就是他的信仰。
信仰，這個詞在這個時代顯得很陌生和稀缺，但它的力量，我在蒲列平身上再次看到了。 早年高考成績優異，被公安局提前錄用。 閑暇之余，當別人跳舞娛樂的時候，他卻去讀電視大學，寫詩、寫小說。 接觸現代書法后，他又開始跳舞、寫作，甚至辭掉了省公安廳穩定、令人羨慕的工作。 他成為一名全職貧困藝術家，坎坷坎坷，波折重重，爆發，流離失所北大資源美術學院，經歷了現代書法運動從喧囂到散去的孤獨，但他越挖越深，走得更遠。越走越遠，直到可以想象從提出漢字藝術新的藝術科學概念、著書立說、親身實踐的過程中所經歷的艱辛。 最不可思議的一次是，北大美術學院愿意設立漢字藝術系，但原本推薦的系主任卻突然改變了主意。 當時身在成都的蒲列平很快就飛往北京。 為了打消院長的疑慮，他沒有跟家人商量，第二天就在北京買了房子，讓院長看到了他的堅定和決心。 該系現已招收四個班的學生，其中兩個畢業班已開始在設計領域發展良好。
不走尋常路，蒲烈平承認自己是一個異類，永遠不會蔑視大多數人的選擇。 蒲列平說，我在一件事上和大家一樣。 我也是一個虛榮的人。 我的虛榮心在于發現想法。 這種虛榮心已經成為我堅持的信念。他說，我覺得我必須為中國文化做點什么，所以我經常告訴學生，你是一個在體制下工作的人，還是一個在信仰下工作的人。 這兩種狀態決定了你事業的成敗。 信仰支配著人，不需要提醒，自然會努力。
2005年，濮列平與另一位作家郭延平完成了兩卷本專著《中國現代書法到漢字藝術簡史》，回顧和分析了1985年至2005年現代書法運動的二十年發展。發展歷史及其成因，并正式提出“漢字藝術”的概念，可以視為漢字藝術科學學科正式建立的基本標志。 2005年至今，蒲列平將大部分精力投入到北京大學美術學院的漢字藝術系教學中北大資源美術學院，驕人的成績讓蒲列平為自己樹立了另一個理想。 20年。 他希望在有生之年，一是打造漢字藝術的產業平臺，二是建立漢字藝術的整體學科建設。 ，力爭真正成為高校的一個學科、一個院系。
蒲列平知道，這個過程是非常漫長的。 為此，他經常用前輩來激勵自己。 例如，梁思成回國并在大學創辦建筑系。 從頭開始是一個漫長的過程。
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